Biographie

Luc Médrinal est né au Havre en 1966. Il découvre la photographie à l’âge de 12 ans et est vite passionné par la magie du laboratoire où il passe des heures à découvrir les subtilités du tirage. Ses années d’apprentissage se font au fil des rencontres parallèlement à des études d’horticulture et de paysagisme.
 Puisant dans la nature une ressource essentielle, il engage un travail qui tente de rendre acceptable l’énergie de lieux définis par des spécificités hostiles. Terres brulées, paysages industriels, forêts abattues, la nature dans ce que l’Homme en fait. Il utilise l’argentique comme support de travail, mais profite également des innovations de la technologie numérique. Son goût prononcé pour l’expérimentation le pousse continuellement plus loin son terrain d’investigation technique et sensible. Des formations viennent régulièrement compléter et ouvrir ses recherches, comme celle effectuée avec le graveur et photographe danois Henrik Boegh, sur les techniques de photogravure en photopolymère, ou celle realisée avec le relieur espagnol Luis Barrios, sur le livre d’artiste.

 

Démarche artistique

Son travail photographique est fondé sur la relation intime qu’il entretient avec la nature, et sur la manière dont il se positionne non pas devant le paysage mais dans celui-ci. Il s’agit du paysage perçu et ressenti avec l’ensemble du corps, il devient un prolongement de ce qu’il est, et ce qu’il est se transforme en un prolongement de ce qu’il regarde.
Le paysage peut être imposant, hostile, accompagnant ou rassurant. Tout dépend de la façon de son approche. Il prend alors la forme d’une vision fugitive et évanescente, de fragments, de parcelles, d’images furtives, qui se révèlent en espaces sensibles.
Loin de toute forme d’exotisme, Luc Médrinal photographie ce qui est proche de lui. Dans cette approche intuitive, il cherche la trace, l’indice de présence, l’esprit du lieu, pour les rendre lisibles et acceptables. Le photographe tente d’en donner une vision personnelle et intime. Il ne s’agit pas de représenter mais plutôt d’évoquer, d’interroger et d’explorer. L’œil ne s’arrête sur rien mais absorbe l’essentiel, c’est une collaboration avec l’inconscient, l’obsession de regarder pour voir au-delà des apparences.
Les techniques que le photographe utilise lui permettent une traduction nouvelle du décor, en attachant une importance au rendu et à l’unité poétique de chaque image. Il reste attaché à l’utilisation du négatif, à sa spécificité et aux interventions expérimentales qu’il peut exercer à la prise de vue et au laboratoire. Ces procédés photographiques traditionnels, principalement en noir et blanc, combinés aux nouveaux procédés de gravure non-toxique lui offrent une large palette de traductions possibles et un vaste terrain de recherche expérimentale.
L’accident est souvent le bienvenu et chaque image lui enseigne la suivante.

 

Parcours artistique

 

Expositions

2016 • Kofoina. Avec Thomas Loyatho . Bardos
2015 • Solitude agricole – Expo collective – Crypte St Eugénie – Biarritz
2015 • Arthothèque de Gondrin – Avec Jana Lottenburger et Elianne Monnin
2014 • Bail à céder – festival Les Étiopiques – Bayonne
2013 • Chismina – Médiathèque de Cambo les bains
2013 • Etxeak avec Jana Lottenburger sur une proposition d’Eliane Monin
2013 • Atelier galerie Éliane Monin – Bayonne – Mauléon – La Bastide Clairence
2012 • Chismina avec Guillaume Anselin – musée basque – Bayonne 2011 . Klaus – Festival Regard – Villeneuve de la rivière (66)
2012 • Klaus – Barro – festival barrobjectif (17)
2009 • Klaus – Médiathèque de Tarnos
2009 • Elur eta sua – Saint Jean Pied de Port – Biltzar de la photo (64) . Rhône sur mer – Arles – Galerie Le Corazon
2009 • Rhône sur mer – Barro – Festival barrobjectif (17)
2009 • Festival international de l’image environnementale – Arles
2007 • Bail à céder – Boucau – 150 ans de la ville de Boucau (64)
2007 • Rhône sur mer – Arles – Galerie Le Corazon
2007 • Travail de commande sur Félix Arnaudin – Labouheyre – Maison de la photographie des landes . 45 jours sans voir la mer – Barro – Festival barrobjectif (17)
2006 • Bail à céder – Arles – Galerie Le Corazon
2006 • Retour aux source – La Bastide Clairence – Galerie Arkua (64)
2005 • Solitude agricole – Arles – Galerie Le Corazon
2004 • Bail à céder – Saint Jean Pied de Port – Prison des Evèques (64)
2004 • Solitude agricole – Bayonne – Galerie Les Z’ateliers (64)
1999 • 45 jours sans voir la mer – Le Havre – Siège de la Delmas (76)

 

Résidences et commandes

2009 • ésidence d’artiste à Labouheyre – Maison de la photographie des Landes Création de la série Klaus
2010 • Chismina – Commande du Festival Hertz. Hasparren (64)
2015 • Secrets de jardins. Commande du CAUE 64 exposé à Pau – Médiathèque Yvan Barrère –
2015 • Vu d’ici. Commande de la communauté de commune de Bardos Bidache. exposé à Bardos
2016 • Projet Arbéroa, avec les habitants de la vallée de l’Arbéroue
projet réalisé avec notre collectif Labo Estampe et l’association Basarea
2018 • Commande de la communauté d’agglomération de Bayonne, en partenaria avec Nékatoenea et CPIE 64

 

Formations

2014 • Formation sur les techniques de gravure non toxique avec Henrik Boegh. Capillera, Espagne.
2015 • Formation sur la fabrication de livre d’artiste avec Luis Barrios. San Sébastian, Espagne.
2017 • Formation sur la calibration et la gestion de la couleur dans l’impression numérique. Color AIM, Bordeaux.
2018 • Formation sur le tirage Platine palladium. Laurent Lafolie, Paris.

 

Interventions pédagogiques

2016 • Atelier photo, de la prise de vue au labo noir et blanc, public adolescent 13/16 ans Foyer communal de Bidache.
2016 • Atelier sur le livre d’artiste, Réalisation d’un livre d’artiste à partir de photos réalisées sur le site de la biennale d’art contemporain de la ville d’Anglet. Plublic 8/14 ans. Médiathèque d’Anglet.
2014 • Projet artistique, conception et suivi avec les élèves de BTS du CFA de Pau Montardon.
2016 • Animation d’ APM autour de portrait dans les école Jules Ferry er Aristide Brian de bayonne.
2018 • Projet artistique avec les élèves de BTS du Lycée agricole de Saint Pée/Nivelle avec Thomas Loyatho.

 

Labo Estampe

2015 • Création de LABO ESTAMPE avec Jana Lottenburger et Judith Millot.
Structure de ressources et laboratoire d’expérimentation, de recherche et de partage autour de l’image tous médiums confondus.
Nous proposons une programmation d’expositions, de conférences, d’ateliers pour les enfants et les jeunes, dans et hors les murs, ainsi que des stages techniques, des cours hebdomadaires et des permanences de travail pour les adultes, professionnels ou simplement curieux.

 

Livre d’artiste

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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