Luc Médrinal, photographe
Luc Médrinal est un artiste franças né en 1966 en Normandie, il vit à Hasparren et travaille à Boucau.
Biographie
Luc Médrinal est né au Havre. Son travail s’inscrit dans une réflexion sur le paysage, les territoires et les transformations induites par l’activité humaine.
Sa pratique, mêlant photographie argentique et numérique. Il privilégie une approche immersive et sensible du réel, où le noir et blanc occupe une place centrale. Son travail interroge la notion de paysage comme espace vécu, traversé et éprouvé, en portant une attention particulière aux zones de tension entre nature et anthropisation. Il développe une démarche au long cours, nourrie par l’expérimentation technique, notamment autour du tirage, des procédés anciens et de l’estampe.
Parallèlement à son activité de création, Luc Médrinal mène un travail de transmission à travers des actions pédagogiques, des ateliers et des workshops à destination de publics variés, en lien avec des structures culturelles et éducatives.
Il est cofondateur du collectif Labo Estampe, dédié à la recherche et à la diffusion de pratiques artistiques liées à l’image imprimée.
Basé au Pays basque, il expose régulièrement en France et participe à des projets de résidences, commandes et collaboration institutionnelles.
Démarche artistique
Sa pratique photographique se situe au croisement de l’observation profonde du paysage et d’une exploration sensible de la transformation du milieu naturel par l’homme. Sa démarche s’élabore à partir d’un rapport intime avec le monde environnant. Fruit d’un parcours initié dès l’enfance parallèlement à la découverte du laboratoire argentique et de l’expérimentation technique, ainsi qu’une formation de pépiniériste paysagiste. Son travail photographique puise dans l’énergie de lieux définis par leurs « spécificités hostiles » : paysages agricoles, zones industrielles, étendues arides ou forêts exploitées ; là où la nature a été modifiée et altérée par les forces anthropiques.
Le paysage n’est pas seulement un motif à représenter ; il devient un terrain d’intensité sensorielle. On ne photographie pas devant le paysage, mais dans le paysage, avec le corps, l’émotion et l’esprit. Ce positionnement transforme chaque mot visuel en une cartographie intérieure du sujet, l’image devient fragment, parcelle ou empreinte ; une expérience vécue plutôt qu’une simple surface représentée.
L’utilisation de procédés tel que la photogravure sur film photopolymère permet de prolonger la matière même de la photographie, de transformer l’image en objet, en texture, en surface explorée.
La photographie n’a pas pour vocation de représenter la terre telle qu’elle est, mais plutôt d’en évoquer l’esprit. Chaque image porte en elle un lien direct avec l’expérience vécue, la sensation du lieu, l’intensité du temps, et la mémoire du regard. Le paysage devient métaphore, le visible un prétexte à l’invisible ; où l’œil ne s’arrête sur rien mais absorbe l’essentiel.
Œuvres, extrait
Vu d’ici 9
Tirage jet d’encre, encres pigmentaires sur papier Tecco Baryté 270 g/m², image 19,5 × 53 cm, papier 21 × 59 cm
Terres brulées II
Photogravure au photopolymère, encre aqua intaglio sur papier Hahnemühle coton 300g/m², édition de 15 exemplaires numérotés et signés, format du papier 33 × 35 cm, format de la matrice 20 × 25 cm
Elur eta Sua
Jaquette rassemblant 10 photographies, tirage jet d’encre, encres pigmentaires sur papier Awagami Bambou 250 g/m², 10 photos au format 18 × 18 cm
Parcours artistique
Expositions individuelles
2019 · Terres Brulée, Médiatèque de Cavaillon
2018 · Terres Brulées, Médiathèque de Mériadeck, Bordeaux
2017 · Portraits de jardins, exposition itinérante, Médiathèques de Bayonne, Pau et Oloron-Sainte-Marie
2014 · Bail à céder, festival Les Étiopiques, Bayonne
2012 · Musée Basque, Bayonne
2009 · Elur eta sua, Biltzar de la photo, Saint-Jean-Pied-de-Port
2007 · Travail de commande sur Félix Arnaudin, Maison de la photographie des Landes, Labouheyre
2007 · Rhône sur mer, Galerie Le Corazon, Arles
2006 · Retour aux source, Galerie Arkua, La-Bastide-Clairence
1999 · 45 jours sans voir la mer, Siège de la Delmas, Le Havre
Expositions collectives
2025/26 · Forever young, Mac Val, Vitry-sur-Seine
2025 · Méandre, Galerie Le Mi[x], avec le collectif À propos, Mourenx
2022 · Transit, avec le Labo Estampe, Didam Espace d’art contemporain, Bayonne
2019 · Fragile, avec Jana Lottenburger et Judith Millot, Maison Asporostipi Hendaye et Ospitalea Irrissary
2019 · L’appel de la forêt, avec Jana Lottenburger, Médiathèque, Anglet
2019 · Les parenthèses de V., galerie Virginie Baro, Château Le Clair de Lune, Biarritz
2018 · Les parenthèses de V., galerie Virginie Baro, Domaine de Bassilour, Bidart (64)
2016 · Kofoina, avec Thomas Loyatho, Bardos
2015 · Solitude agricole, Crypte St Eugénie, Biarritz
2015 · Arthothèque de Gondrin, avec Jana Lottenburger et Elianne Monnin
2013 · Chismina, Médiathèque de Cambo-les-Bains
2013 · Etxeak, avec Jana Lottenburger sur une proposition d’Eliane Monin
2013 · Atelier galerie Éliane Monin, Bayonne, Mauléon, La Bastide Clairence
2012 · Chismina, avec Guillaume Anselin, Musée Basque, Bayonne
2011· Klaus, Festival Regard, Villeneuve de la rivière
2012 · Klaus, Festival barrobjectif, Barro
2009 · Klaus, Médiathèque de Tarnos
2009 · Festival international de l’image environnementale, Arles
2007 · Bail à céder, 150 ans de la ville de Boucau, Boucau
2007 · 45 jours sans voir la mer, Festival barrobjectif, Barro
2006 · Bail à céder, Galerie Le Corazon, Arles
2005 · Solitude agricole, Galerie Le Corazon, Arles
2004 · Bail à céder, Prison des Evèques, Saint-Jean-Pied-de-Port
2004 · Solitude agricole, Galerie Les Z’ateliers, Bayonne
Résidences et commandes
2024 · 444 Horizons, dans le cadre de l’Appel à projet Coopération, création et territoires, avec lecollectif Labo Estampe, Réseau Astre, DRAC et Région Nouvelle-Aquitaine
2021-22 · TRANSIT, résidences de recherche et de médiation, avec le collectif Labo Estampe, Didam Espace d’art contemporain, sur une invitation de la Ville de Bayonne
2009 · Résidence d’artiste Maison de la photographie des Landes Création de la série Klaus, Labouheyre
2010 · Chismina, commande du Festival Hertz, Hasparren
2015 · Secrets de jardins, commande du CAUE 64, Médiathèque Yvan Barrère, Pau
2015 · Vu d’ici, commande de la communauté de commune de Bardos Bidache, Bardos
2016 · Projet Arbéroa, avec les habitants de la vallée de l’Arbéroue, projet réalisé avec notre collectif Labo Estampe et l’association Basarea
2018 · Commande de la communauté d’agglomération de Bayonne, en partenariat avec Nékatoenea et CPIE 64
Interventions pédagogiques
2019 · Art à venir, savoir faire demain, projet artistique avec les élèves des lycées Louis de Foix et René Cassin, avec Jana Lottenburger et judith Millot, Bayonne
2016 · Atelier photo, De la prise de vue au labo noir et blanc, public adolescent 13-16 ans Foyer communal de Bidache
2016 · Atelier sur le livre d’artiste, Réalisation d’un livre d’artiste à partir de photos réalisées sur le site de la biennale d’art contemporain de la ville d’Anglet, public 8-14 ans, Médiathèque d’Anglet
2014 · Projet artistique, conception et suivi avec les élèves de BTS du CFA de Pau Montardon
2016 · Animation d’ APM autour de portrait dans les école Jules Ferry er Aristide Brian de bayonne
2018 · Projet artistique avec les élèves de BTS du Lycée agricole de Saint-Pée-sur-Nivelle avec Thomas Loyatho
Collection
2025 · Klaus, acquis par le Centre de Documentation du MacVal, Vitry-sur-Seine
Labo Estampe
2015 · Création de LABO ESTAMPE avec Jana Lottenburger et Judith Millot.
Structure de ressources et laboratoire d’expérimentation, de recherche et de partage autour de l’image tous médiums confondus.
Nous proposons une programmation d’expositions, de conférences, d’ateliers pour les enfants et les jeunes, dans et hors les murs, ainsi que des stages techniques, des cours hebdomadaires et des permanences de travail pour les adultes, professionnels ou simplement curieux.
Formations
2014 · Formation sur les techniques de gravure non toxique avec Henrik Boegh, Capillera, Espagne
2015 · Formation sur la fabrication de livre d’artiste avec Luis Barrios, San Sébastian, Espagne
2017 · Formation sur la calibration et la gestion de la couleur dans l’impression numérique, Color AIM, Bordeaux
2018 · Formation sur le tirage Platine palladium, Laurent Lafolie, Paris