Lièvre dressé, Alain Quercia

Description

Alain Quercia développe, ces dernières années, une forme de fascination pour le matériau terre qu’il perçoit comme un condensé de notre monde. Manipuler ce corps, c’est comme tenir entre ses doigts les éléments fondateurs de celui-ci : la terre bien sûr, mais également l’eau qu’elle contient, l’air et le feu nécessaires à sa transformation. La terre est à l’image du vivant, elle évolue sous la conduite de l’artiste, se métamorphose et atteint, par la cuisson, un état d’une relative stabilité, avant de redevenir poussière. Travailler un tel matériau, c’est parfois contourner ses propriétés intrinsèques sans quoi la pièce pensée par le créateur ne naît pas. Le sculpteur explore ainsi dans une forme d’humilité, comme soumis à une force, celle de la déesse mère Gaïa. Le plasticien, par ses gestes, déplace des formes traditionnelles vers notre contemporanéité.

Outre la figure humaine, celles du lièvre et du cheval sont récurrentes. Le lièvre, par ses représentations dans la mythologie occidentale, entretient un certain nombre de fantasmes avec les dessous de notre monde ; quand le cheval fait montre d’une beauté monstrueuse. Les attitudes sont anthropomorphiques. Alain Quercia se sert de l’animal pour mieux nous révéler et établir une connexion entre deux êtres vivants. Les postures, volontairement introspectives, poussent le regardeur à questionner sa propre place sur Terre, remettant ainsi en question une position trop souvent perçue comme centrale et dominante. L’essence même de notre planète doit nous inspirer humilité et respect, à l’image de ce matériau terre qui la compose.